MUSTHAVEKEYS 策劃的夜間藝術項目「都市物種」展出六位藝術家的新作，關於存在於都市中的不同動植物物種，藉以回應人類在現今城市的各種生活模式，以及隨之衍生的變遷與連繫。 展覽第一部分「欲望」完滿結束，參與展出的洪忠傑、Michael Whittle和袁進𡛕，透過作品以人類視覺描繪各物種，反映人類欲望的延伸。 第二部分「殘像」，勞麗麗、謝銘思和袁雅芝的作品透過中上環社區街道歷史與面貌的變遷，以藝術家「自身」出發、以物種探索「地方」特性與個人身份記憶情感聯繫，以及對香港的想像。 - &
袁雅芝 @yuen_ngachi 的作品《間尺與玻璃》靈感來自她的童年回憶 — 一段和家人短暫寄居在親戚家中數年的經歷。藝術家重回位於中環蘭桂坊榮華里的舊居，嘗試尋找過往居留過的痕跡和經歷。但原本是「家」的位置，現已人事全非。 透過作品，她回憶和凝視逝去的過往，同時找尋與現今時空的連結，探索物種處於逗留和短暫停留的居住狀態，以及「家」作為永久或半永久住所空間的定義和意義。 袁雅芝一向以攝影及錄像創作，作品題材探討自身與原生家庭的關係和牽絆，以及人類和不同物種之間的權力關係。 -
袁雅芝 @yuen_ngachi 出生並現居於香港，喜歡從生活狀態與工作經歷的矛盾中汲取靈感。近年，她主要從歷史、地理和政治的角度探討動物的題材，從圈養動物的狀態，觀察牠們與人們的關係和相似性。藝術家在2016年取得香港藝術學院藝術高級文憑，並於 2019 年獲得香港浸會大學視覺藝術文學士，其作品曾於香港、日本、新加坡及倫敦等地展出。 MUSTHAVEKEYS 策劃夜間藝術項目「都市物種」展出六位藝術家的新作，關於存在於都市中的不同動植物物種，藉以回應人類在現今城市的各種生活模式，以及隨之衍生
謝銘思 @tsemingsze 的作品《荷李活道：道活李荷》源於一個令人聯想到外來植物的街道名稱，由此探索香港的開埠歷史、中西文化及各種傳言、語境和連串約定俗成之間的碰撞和想像。藝術家對「冬青」(Holly) 這種植物的意涵，以及它和這個城市的聯繫尤感興趣。 關於荷李活道這街名的由來，有傳是因時任英殖港督戴維斯的封邑就是位於告羅士打郡的荷李活 (Hollywood)；亦有指是因19 世紀七八十年代曾引進鐵冬青於這一帶栽種而得名。 作品以錄像和拓印形式呈現。錄像部分把各種發掘所得的零碎資訊串連
謝銘思 @tsemingsze 畢業於香港公開大學電影設計及攝影數碼藝術學系，主要從事影像和現成物的創作，探討個體經驗、集體意識與權力邊界的關係。作品曾於多個本地藝術空間展出；其中，《雷同》於公大創意藝術畢業展2020獲頒創意藝術大獎。 MUSTHAVEKEYS 策劃夜間藝術項目「都市物種」展出六位藝術家的新作，關於存在於都市中的不同動植物物種，藉以回應人類在現今城市的各種生活模式，以及隨之衍生的變遷與連繫。 - Macy Tse Ming Sze graduated from the Ope
《朝顏》貫徹勞麗麗 @sqlai 對人類與大自然之間相互依存的關係的探討，透過意識流般的影像和聲音，憶述藝術家童年的種種，反思植物之於地區特色和城市及個人記憶的關係。 作品源自一段個人經歷。藝術家在香港中上環區生活多年。在她的記憶中，區內的永利街休憩公園長滿了牽牛花—一種於清晨盛放、數小時後就凋謝的花兒。然而，當她重遊舊地，卻找不到牽牛花的蹤影。到底是藝術家的記憶錯置，還是花兒已因為某種原因而從公園和市區漸漸消失？挺或像綻放夜空的煙花般，一瞬即逝卻以某種獨特的姿勢躲藏在核心記憶區。
勞麗麗 @sqlai 生於香港，獲中文大學文學士及藝術碩士。她曾任旅遊記者，現專注於和大自然生態相關的藝術創作，主要研究食物、農耕、醞釀、監視、冥想等課題。作品以流動影像、攝影、裝置及混合媒介為主，曾在香港及海外多地展出，並獲希克私人藏品及美國三藩市亞洲藝術博物館收藏。 MUSTHAVEKEYS 策劃夜間藝術項目「都市物種」展出六位藝術家的新作，關於存在於都市中的不同動植物物種，藉以回應人類在現今城市的各種生活模式，以及隨之衍生的變遷與連繫。 - Natalie Lo Lai Lai was
MUSTHAVEKEYS 策劃的夜間藝術項目「都市物種」展出六位藝術家的新作，關於存在於都市中的不同動植物物種，藉以回應人類在現今城市的各種生活模式，以及隨之衍生的變遷與連繫。 展覽第一部分「欲望」完滿結束，參與展出的洪忠傑、Michael Whittle和袁進𡛕，透過作品以人類視覺描繪各物種，反映人類欲望的延伸。 第二部分「殘像」，勞麗麗、謝銘思和袁雅芝的作品透過中上環社區街道歷史與面貌的變遷，以藝術家「自身」出發、以物種探索「地方」特性與個人身份記憶情感聯繫，以及對香港的想像。 - &
都市發展急速，城市與自然界線彼此重疊，人與動物、城市的關係複雜交錯。城市向以「人」為中心，其他物種被視為附屬品甚或外來者，只能在罅隙或被准許的情況下生存。身處都市迷宮的物種，隱沒於城市一隅，在我們的都市物語中一直擔當配角。 與此同時，人與自然的關係是流動的，能因應生存需要而作出妥協、適應和轉變，因此兩者的關係並不一定是二元對立。而物種的身影作為一種符號，除反映人的欲望外，更是一種寓言，是理解城市的的入口和載體，連結城市中發生和出現過的人與事，包括各種變遷帶來的焦慮與失落。 Amidst t
MUSTHAVEKEYS 策劃的夜間藝術項目「都市物種」展出六位藝術家的新作，關於存在於都市中的不同動植物物種，藉以回應人類在現今城市的各種生活模式，以及隨之衍生的變遷與連繫。 展覽第一部分題為 「欲望」，展出洪忠傑、Michael Whittle和袁進𡛕的作品，以人類視覺描繪各物種，反映人類欲望的延伸。 第二部分「殘像」，勞麗麗、謝銘思和袁雅芝的作品透過中上環社區街道歷史與面貌的變遷，以藝術家「自身」出發、以物種探索「地方」特性與個人身份記憶情感聯繫，以及對香港的想像。 - &lsquo
Michael Whittle @romantic_objectivism 的作品探究蘭的演化史。精緻的蘭是最大、最古老的開花植物家族之一，具有驚人生命力驚人，可盛放於不同環境。除南極洲外，各大洲都有蘭蹤。已知的野生蘭花品種多於28,000種，而每年仍有數百個新品種被發現。 蘭有約700個屬。藝術家與京都精華大學的Atticus Sims @atticussims 合作，利用61個名稱以A開始的屬的數百幅圖片訓練人工智能系統。《植物變形記》呈獻由該人工智能生成的新奇數碼蘭花。作品以哥德1790
Michael Whittle @romantic_objectivism 是圖表學藝術家、講師和研究員。他本是生物醫學科學家，但轉而研究藝術，在皇家藝術學院攻讀碩士期間獲2004年RCA - Daler Rowney 繪畫獎，並取得日本最古老藝術學校—京都藝術大學的獎學金，後利用日本文部省獎學金回到該校撰寫博士論文，並奪下2014年梅原猛獎傑出博士研究獎。 MUSTHAVEKEYS 策劃夜間藝術項目「都市物種」展出六位藝術家的新作，關於存在於都市中的不同動植物物種，藉以回應人類在
袁進𡛕 @chunnuitai_123 的作品《落戶》聚焦三種香港常見的外來植物品種 – 大花紫薇、鳳凰木、和蒲葵。它們均於十九世紀由英國殖民地政府從新加坡引進，並落戶香港。當時的英聯邦政府透過興建植物公園，促進不同殖民屬地之間交換植物和種籽；而作為種植、觀賞植物，以及教育大眾的場所，植物公園亦見證了香港的殖物地歷史。 植物被人工遷移和交換，象徵生命的變遷與無常，亦訴說「外來」物種在異地的適應過程。三種植物各有喻意：紫薇花代表「運氣」、鳳凰木寄意「離別與思念」、而蒲葵則示意 「懷
袁進𡛕 @chunnuitai_123 於 2014年自澳洲皇家墨爾本理工大學藝術文學士課程畢業，並於2018年修畢香港中文大學藝術文學碩士課程。袁氏以研究創作方式查考香港歷史文獻，把尋得的數據加以想像和轉化，從而透釋當下狀態。其作品形式包括舊物、裝置、繪畫及檔案等。近年的創作多以業餘自然主義者的視覺，觀察、尋找及追蹤大自然在城市的足跡。 MUSTHAVEKEYS 策劃夜間藝術項目「都市物種」展出六位藝術家的新作，關於存在於都市中的不同動植物物種，藉以回應人類在現今城市的各種生活模式，以及隨
城市中的昆蟲，看似微不足道，甚至被厭惡、驅趕或捕捉。人們將之與負面事物聯想在一起—污穢、疾病、腐化等，一向都想把牠們排除在生活視線外。不自覺間，人類將物種分作不同等級，有的較重要，有的易被忽略。 洪忠傑 @kensahung 的作品由多件尺寸形狀不一的平面畫作組成，把較受重視的品種與被忽略的並置，探索城市中人和身邊生物的關係。畫布和顏料均顏色鮮艷，營造人工化的感覺。 其中一張主軸作品《黃仔和牠的房客》，以真實尺寸呈現一頭名為「黃仔」的年老狗隻。「黃仔」原居於香港東平洲，一直由島上
洪忠傑 @kensahung 的藝術創作涉及繪畫、插畫，亦同時涉足平面設計、藝術教育、戲劇表演和舞台製作等多項領域，創作媒材包括墨水、印章雕刻、雕塑等形式。洪忠傑一向研究各種動物蟲鳥，對多個動物物種有深度認識；其創作除深受野生動物插圖和罕見鳥類紀錄片影響外，亦受中國傳統繪畫和書法的啟發，以奇幻風格呈現大自然的多樣性。 MUSTHAVEKEYS 策劃夜間藝術項目「都市物種」展出六位藝術家的新作，關於存在於都市中的不同動植物物種，藉以回應人類在現今城市的各種生活模式，以及隨之衍生的變遷與連繫。 -
MUSTHAVEKEYS 策劃的夜間藝術項目「都市物種」展出六位藝術家的新作，關於存在於都市中的不同動植物物種，藉以回應人類在現今城市的各種生活模式，以及隨之衍生的變遷與連繫。 展覽第一部分題為 「欲望」，展出洪忠傑、Michael Whittle和袁進𡛕的作品，以人類視覺描繪各物種，反映人類欲望的延伸。 第二部分「殘像」，勞麗麗、謝銘思和袁雅芝的作品透過中上環社區街道歷史與面貌的變遷，以藝術家「自身」出發、以物種探索「地方」特性與個人身份記憶情感聯繫，以及對香港的想像。 - &lsquo
馮捲雪 @michelleksfung 花上五年時間完成手繪動畫《寶綠達》。故事由電視節目主持 Elisa Riff 夫人及記者 Papagandria 小姐的角度敘述。動畫短片中，我們可以看到「寶綠達」的各種設施，還有在那裏居住的藝術家們。我們會遇見在樂園裡手舞足蹈地唱著官方的 《寶綠達進行曲》的藝術家們、取代無線網絡的 QUIT 量子聯合訊息傳輸貓頭鷹，還有被針刺得瘋狂跑圈的超級倉鼠。 動畫內的影像由藝術家使用日本顏彩等傳統物料，親手繪畫於手造宣紙上，再進行掃描和數碼處理而成。動畫帶有一種
2015 年某個下午，馮捲雪 @michelleksfung 做了個夢，由之演變出一個終身藝術項目。她以顏料、文字和影像描繪出 2084 年的奇幻世界。這個世界由五大工業國組成，分別是矛盾國、北島國、夢想國、藍血聯國和階級共和國。故事圍繞某個生態烏托邦 / 反烏托邦鋪展，而關於五個國家的微敘事最終將交織成一首2084 年的史詩，刻劃藝術家想像中的地球和人類的未來，並帶出地緣政治的隱喻。 在《寶綠達一日遊》展出的一系列宣傳木刻版畫，描繪了2084未來世界中的生態烏托邦藝術小區「寶綠達」。作品分為